miércoles, 31 de diciembre de 2008

Feliz 2009!

El 2008 tambien fue ésto...

Hoy estaba leyendo el diario Peru 21, (medio que éste año tuvo un brusco cambio en su dirección, algo que me cuesta creer es decir; que no se haya comentado mas el tema pero bueno) un artículo sobre las artes plásticas en el Perú escrito por Emilio Tarazona , titulado: 2008,un año de inflexiones y de anuncio de cambios.
Me llamó mucho la atención que la perspectiva que tengo del 2008 no coincide mucho co
n la del texto publicado en “el diario que tuvo este año un brusco cambio en su dirección”…
Puedo vislumbrar la idea en cuanto a que el arte se pueda difundir fuera y que su proyección internacional aumente, pero hubieron ademas sucesos que no fueron tan mediáticos como los mencionados en el artículo, incluso eventos que ni uno mismo advirtió.…
Definitivamente los hechos expuestos existieron como la muestra dedicada a Carlos Quizpez Asin en el Centro Cultural Británico de Miraflores o la retrospectiva de Gastón Garreaud por cierto curada por Augusto del Valle quien (en éste año que se va) ejerció la curaduría sobre mas de un muestra como ésta retrospectiva sobre Garreaud en el Icpna de Miraflores y “La traición de lo permanente” en la Sala Luis Miró Quesada Garland entre otras…
A pesar que algunos monstruos del crepúsculo criticaron la retrospectiva de Garreaud yo mas bien pondria los ojos en lo que llamó mucho mi atención éste año y que fue la curaduría realizada por Armando Williams e Ivanna Ferrer con la coordinación de Luis Lama sobre la muestra dedicada al director de cine Luis Buñuel que como ya lo mencionáramos en un artículo pasado fue muy poco transgresora con respecto del personaje principal - que en este caso era Buñuel-, carácter iconoclasta que la muestra en su totalidad no logró.
La muestra se repartió entre el Centro Cultural de España y la galería 80m2 de Barranco.

Con respecto de las censuras hubieron varias pero una fue mas mediática que las demás y se dio en la municipalidad de San Isidro cuando agentes de la municipalidad clausuraron el local de la galeria "Vértice" cerrando asi la muestra “La Migración de los santos” de Cristina Planas quien no comprendió la intolerancia de los vecinos, intolerancia que yo tampoco entiendo pues me agrado la interpretación de la artista.
Tambien hubo una censura en la municipalidad de Lince cuando unos jóvenes bellasartinos montaron una muestra según el municipio con imágenes (“obscenas”?), la verdad es que la censura en el arte y la expresión no deberia existir, es inútil..es estúpido…Que increíbles los municipios no??
Pero sin duda la mayoría de artistas y críticos se conocieron mas via mail en la denuncia de
censura que realizó Jesus Vilchez sobre Emilio Tarazona curador de la muestra “Miradas al arte- acción peruano del siglo XXI” presentada en el Icpna de San Miguel, la controversia fue tal que hubieron que pedir disculpas públicas via mail y se desenrollaron una serie de puntos de vista que sirvieron para que cada implicado justificara sus acciones, es nuestro derecho expresarnos libre y transparentemente, y también el derecho de descargar una acusación ,“malentendido o no” fue un capitulo curioso pero lamentable a la vez en la escena local.

Sin embargo las actividades del MAC ( Museo de Arte Contemporáneo) son interesantes sobre todo cuando se dio (paralela a la feria del Libro), la Feria del Libro Viejo, una peculiar aventura.
Me pareció pertinente la creación del espacio alternativo llamado “Sala de experimentación” en el Centro Cultural de España pues es una apertura a nuevos lenguajes, propios de la vanguardia que debería existir...
También está el retorno de “Escuela de Marte” blog de incursión cultural y su autor David Flores-Hora , un sa
ludo desde aquí a el y a todos los bloggers en general…
Tenemos también todo un año de actividades del Centro Cultural “Martín Olivos”ubicado en el distrito de Los Olivos, quizá la forma mas representativa
de la descentralización cultural. Es interesante pues este espacio alternativo aborda la interacción con el aprendizaje y la docencia artística, como tambien tenemos todas las actividades de la ”red de artistas voluntarios”en el sur , y las muralizaciones hechas por el FCS y en ciudad Pachacutec- Ventanilla, porque eso tambien estuvo presente éste año.
Me parece que se deben ampliar los horizontes y no convertir la cultura en una página de “Vanidades”, el arte en el 2008 tambien fue eso, todo lo expuesto anteriormente, por ejemplo porque ni siquiera se menciona la crisis que está atravesando la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes, la escuela de arte mas antigua del Perú, ni siquiera com
o una forma de hacer conocer la decadencia de la institucionalidad del Estado, eso tambien es parte de la historia del arte en el 2008, lamentablemente estamos en el Perú y creo que por mas incómodo que parezca el caso de la Escuela Nacional de Bellas Artes hay que aceptar que estuvo muy latente todo este año que se va…el problema mayor es que la carente infraestructura “convive” con la idea de seguir basándose en canones de hace mil años y juzgar desde un punto de vista atrabiliario y trasnochado, eso en cuanto a malla curricular se refiere pero en realidad Bellas Artes necesita un cambio, pero no con personajes que se quieran abanderar como los “defensores” del cambio, sino con gente honesta, de verdad, sin intereses de por medio…
Cuando hablamos de arte hablemos del avance de la cultura misma, que se ha hecho o no por la difusión , y como el arte puede ser motivo de reflexión y de reconstrucción cultural y espiritual desde todas las miradas , desde todos los conos, desde todas las trincheras, desde todos los helechos, desde todos los rios, desde todas las sangres…y que el próximo año ese rio de sangre siga corriendo por nuestras venas…
Pienso que el 2008 fue todo esto y mucho mas y no solo pues un brindis en la galeria “Lucia de La Puente”…

Edición "La Página Once"

domingo, 28 de diciembre de 2008

Sobre convocatorias

A continuación una petición de la musicóloga Chalena Vásquez con respecto de la convocatoria realizada via mail para integrar el Conjunto Nacional de Folklore.
"Dicha convocatoria es discriminante y excluyente..."

Sr.
Ricardo Delgado
Conjunto Nacional de Folklore
Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas
Presente.


He recibido el documento de Convocatoria para el Conjunto Nacional de Folklore, enviado por usted a través de este medio.
Es mi obligación expresar que dicha Convocatoria es DISCRIMINANTE y EXCLUYENTE pues los requisitos señalan 1.65 de estatura para mujeres y 1.70 para varones.
Con ese requisito, la mayorìa de los propios creadores y cultores de las danzas costeñas, andinas y amazónicas, no podrían integrar el Conjunto Nacional de Folklore del Perù.
Sería bueno, por un mìnimo sentido de equidad, para la democratización del arte y la afirmación del Derecho a la Cultura, que dicho requisito sea eliminado.
Ojalá usted Prof. Ricardo Delgado pueda hacer algo al respecto.
Muchas gracias por su atención.

abrazos
Chalena Vásquez

miércoles, 24 de diciembre de 2008

NACIMIENTO



NACIMIENTO : Decapitación simbólica

viernes, 19 de diciembre de 2008

La Pagina Once cumple un año


Felicidades x su primer año y que sigan sacando bien pa la gente!
Carlos Rojas “Capa”
Artista visual y fotógrafo


"Salvo la ilusión todo es poder”……Apócrifo de PCP-SL.
David Flores-Hora
Curador e historiador de arte


Saludos a la pagina once, medio que irrumpe la Lima ácida y pop y politica y social y música y ya tiene su time, provecho pes y lo sabez...un retrato curioso de esta ciudad de M.
Rodolfo Arrascue
Fotógrafo y comunicador
Felicidades!
Yamile Olivas
Artista visual


Un saludo por el año de creación de éste, SU BLOG. A forrrroooo con la más mas esait da iva guaraná
Erivan Phumpiu
Artista visual
Habla....unos chuchus por el primer añito??....un abrazo para mi compay Dj Tupac y que siga laborando y apoyando al elemento nacional.... salud!
Lalo Quiroz
Artista visual

jueves, 18 de diciembre de 2008

Acción final


ACCION FINAL
CRISIS EN EL ARTE ACCION PERUANO


He tomado nota sobre la publicidad que Castrillon ha realizado en esta ocasión para el tema de la "performancelogia" en otro mas de los fallidos festivales llevados a cabo en Perú siempre tan a la ligera por llegar hablar sobre la performance "muchas veces" como si de un secreto encantador se tratase, pues dicho sea de paso la dupla que se encargara de cerrar este festival, Villacorta -Tarazona (algo inusitado por la distorsión de la forma... como si la performance en el Perú estuviese lavándose la cara a media noche y a puerta cerrada) en el bar mochileros de Barranco solo se complacerán con la charlatanería intrascendente de siempre ante un tema que desconocen totalmente por completo (pero les tendrá que preocupar mucho de ahora en adelante...), si bien casi un 90% son personajes representantes de instituciones acéfalas que juguetean con las sonajas de un poder factico y bastante esquizoide nada a favor de una construcción "real" de noción del desarrollo humano a través de esta sublime disciplina (posibilidad para todos) que al parecer tiende cada vez mas a ser derrotero de simulados y grandes espectáculos (y reencuentros sobre flácidas bienales añoradas por ejemplo) que no tienen nada que ver con la trascendencia de arte vida que origina el arte acción experimentado en cualquier ser humano : seguramente en un contexto simple, informal y algo de camaradería ¿no? ; ojala fuese así de "bonito" a la hora de tener que juzgar con semejantes egos a donde se dirigen "los artistas" (junto con su "condición", que es la parte donde comienza toda aventura al querer plasmar cualquier forma de expresión anímica "formal o informalmente" : "eso siempre será ya desde ahora lo de menos") pues el asunto del arte moderno, la performance y el arte acción nunca deberán ser una sarta de sencillos, como de declaraciones en libros y ponencias se estila hacer ; para algo dejo Eielson esa escalera, amigos.

Aquí una sintetizada impresión sobre lo que se vio en la obra "El artista del hambre" de Castrillon, la noche del 11 de diciembre del 2008 :

No he visto nada relacionado con "el titulo" que sugiere la obra, hemos podido apreciar un "espectáculo" mas no una "performance".
Como en muchas ocasiones dentro del ámbito artístico peruano se respira "ese dulzon tufillo de izquierda" con el que se han recreado innumerables escenografias de trasfondos políticos, influyendo a incautas generaciones de artistas ciertos ensayistas de arte que ya hay que despedir del discurso del arte peruano para una eficaz propaganda a los seres humanos de esta patria.
Ni profundizar en la representación escénica cuando carece de concepto, como "claves" sino alegres en todo caso "positivas" tanto para quien las desarrolla en escena o fuera de ella "a quienes se las muestra" ¿si?
El tema: el destino de la mujer como siempre... melodramático, sin su esperada trascendencia; pero declarare que "la mujer sufrida peruana no esta para escenitas en salitas donde se reunen muchedumbres a refrescar sus gargantas o conversar sobre pose y glamour como divos en su mundo del teatro" por el simple gusto de hablar del sufrimiento y los lagos de sangre ¿si?
"La actriz" (como Jimena Lindo junto a Castrillon meses atrás) estuvo divina con sus encantos, siguiendo la línea supuestamente teórica y argumental del trabajo, empieza y termina viéndose encerrada en una cárcel o jaula, viendo como matan su punto de vista sobre los medios de comunicación y a ella; para esto... después de monólogos dadaístas y epilepsias de discoteca trance (experimentalismo si quieren...), un "asistente de la performance en cuestión" que se la pasó acomodando los 25 minutos del "show" el micrófono, se aparece de pronto al final con un televisor colocándolo frente a ella para proceder a clavarlo con un pico para remover la tierra como lo hacia el hombre y la mujer andina, "simbólico", pero no pasa del impacto visual, simbólico pero demasiado débil y refrito en su pretendido ingenio para crear lecturas y reflexiones a la vez, como digo "el dulzon tufillo de izquierda".
Una castración total de la mujer, muy logrado y brutalmente sincero en parte "también" quizás de la actriz, su sinceridad al declarar en medio del "show" y en cuanto al asunto de la performance : no saber lo que es una performance. ¿Simpático no? (valga la redundancia).
¿Un refrescante momento bajo la luna en un bar del mundito barrancal no??
Lo que les falta ahí Castrillon es domino de conciencia y no de escena, mas es generoso el acto y lo disfrutamos con dulzura seguramente todos.

Los museos, galerías y empresas de arte solo guardaran obras caras y melodramáticas por el bajo "valor" de ser solo expuestas a un puñado de indigentes graduados por una insana forma de osadía al pretenderse cívicos gestores culturales; platita, platita, platita.

"...Agitándolos" para que la vida artística no se confunda con el circo beat, el teatro de la vida, el delirio de la danza y las zonas vip, todo por creer estar en lo cierto cuando se pretende mezclar técnicas tan limitadas (ante el arte de acción y performance) que en nada contribuirán a algo que tiene que ver con la realización del psique, la persona y su identidad (no la simple presencia), mas no de una empresa mas para el mercado laboral artístico, ( ja ), de seguir así, no me extrañaría que frecuencia latina lanzando sus embrutecedoras producciones pronto deleite al peruano oprimido con una miniserie titulada "performance", hay que decirlo Castrillon, un actor o actriz de telenovela es un actor de espectáculo no un artista del genero arte acción o performance, con el debido respeto a nuestra Jimena Lindo y otros; si la Petrozzi con sus poderes (excelente coreógrafa) aparece como jurado en un programa de medio pelo, pronto aparecerá quizas Buntinx con su nada ejemplar chacalon de la pintura LU.CU.MA, como Poggy haciendo gala de lo suyo; lo que se quiere decir HERMANOS es que no hay que confundir las cosas ¿si?, un ultimo ejemplo : un acróbata dancing es espectáculo de su circo, una cara famosa es espectáculo de los medios de comunicación glamorosos y amarillos, todos seres humanos respetables, pero estos ensayos experimentales que ni siquiera son psíquicamente densos (como luminosos trabajos del grupo "chaclacayo" o AaUuAa de Christian Luna) mas si bastante melodramáticos, en conclusión : ESTO NO ES PERFORMANCE ¿ok?

¿Quien ha dicho que una performance debe ser pagada y forzada al margen de lo que "se tiene que exhibir"?, sigan adelante espectadores compatriotas y artistas en general por favor, y nunca se queden callados ni se retengan la saliva por aguantar razonamientos y comportamientos aberrantes (y a estas alturas políticamente naiffs), no hay razón para eso.

Así tengas que tomar a la bestia por los cuernos "tu solito", veras que puedes ganar mucho mas de lo que te imaginas, y claro como no... el arte de acción continuara como lo dijimos alguna vez hace poco, para quienes nos dedicamos a esta disciplina, ¿...como una acción de amor no?.
Entre tanto reflexionen sobre "las susceptibilidades" que originaran... la verdad nuevamente dicha ahora.

Suerte a todos,
Jesús Vilchez Santisteban.


miércoles, 17 de diciembre de 2008

Rango universitario en peligro


He aqui un articulo publicado en el diario "El Comercio" el pasado 13 de diciembre del 2008

ESCUELA PASA POR SU PEOR CRISIS INSTITUCIONAL
Rango universitario de Bellas Artes en peligro
Tiene que adecuarse a la ley universitaria, pero no tiene autoridades. Ministerio de Educación dilata reglamento para elegir a su director

Por Fabiola Torres López

Cuando la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes (Ensabap) tendría que estar preparándose para su adecuación al rango universitario, aprobado hace ocho días por el pleno del Congreso, se encuentra sumida en su peor crisis porque ni siquiera puede convocar a elecciones para elegir a sus autoridades. El esperado reglamento para convocar a los comicios, que debe emitir el Ministerio de Educación (Minedu), sigue en compás de espera desde hace más de seis años.
El local principal, ubicado en la cuadra seis del jirón Áncash (Cercado), está tomado por los alumnos desde hace diecinueve días, pero hasta ahora no hay pronunciamiento alguno del Minedu. Este Diario buscó durante más de una semana una entrevista con Manuel Solís Gómez, actual director general de Educación Superior y Técnico Profesional del ministerio, pero este se negó a tratar el tema.
ARTE EN CRISIS"El arte está en crisis por la indiferencia del Estado", se lee en un cartel colgado en la puerta de la escuela, donde se ha instalado un campamento de alumnos. Hasta aquí solo ha llegado el congresista Yonhy Lescano, quien les ha prometido servir de mediador con el Minedu. Este año deberían egresar 50 alumnos de Bellas Artes y otros 430 pasar a un nuevo semestre, pero su situación es incierta. "El año académico es inválido porque ni siquiera hay una autoridad elegida legalmente para que firme las actas", dice Nemiye Pérez Mardini, representante del Centro de Estudiantes.
A Luis Sono Cabrera, actual director académico de la Ensabap (reconocido por el Minedu y denunciado por usurpación del cargo por los estudiantes), no parece alterarle el problema. Lo ubicamos en la Casa Canevaro, segundo local de la escuela, y nos respondió --a través de un agente de seguridad-- que "no podía atendernos porque estaría todo el día ocupado en la evaluación de las tesis de egresados".
TIENE SEIS MESES

La Ensabap tiene seis meses para asumir los deberes y derechos que le otorga la Ley Universitaria 23733. Sin embargo, la realidad es que está en crisis académica e institucional. No lo dicen solo los alumnos o algunos profesores, sino el Informe N°002-2008 --CR -- Ensabap que dejó la última comisión enviada por el Minedu y que encabezó Manuel Solís Gómez hasta abril de este año.
La lista de carencias de la escuela parece interminable: le falta plan institucional, sistema integral de gestión académica, programas de investigación, sistema de evaluación del desempeño docente, locales de estudios (dos colapsaron tras el terremoto del 15 de agosto del 2007) y hasta sistemas de trámite documentario, de escalafón, de biblioteca y de planificación, etc.
El informe también detalla que hay sobrepoblación de docentes debido a reingresos por fallos judiciales. Actualmente, la escuela tiene cuatro profesores nombrados y 47 contratados. La mayoría de reincorporados, entre los que figura Luis Sono Cabrera, está agrupado en un sindicato.
Increíblemente, la recomendación final de la última comisión interventora del Minedu fue formar otra comisión para resolver los problemas descritos. En 35 años han existido cinco y no se logró nada hasta ahora.
No se repararon locales colapsadosHace exactamente un año, este Diario informó sobre el colapso de dos de los locales de Bellas Artes debido al terremoto del 15 de agosto del 2007. No obstante, las instalaciones, que datan desde 1918, no han sido reparadas. El sismo ocasionó rajaduras en el local central (jirón Áncash 681) e inutilizó la mayoría de los ambientes de la Casa Canevaro (jirón Áncash 781).
Solo se mantiene en buen estado el Centro Cultural de Bellas Artes, ubicado en el cruce de los jirones Azángaro y Huallaga.


EN PUNTOS


Cuestionado ingreso al cargo


1. Tras la salida de Manuel Solís de la Ensabap, el Ministerio de Educación le encargó al profesor Roberto Villegas Robles la dirección académica, pero este renunció al cargo y se jubiló.


2. Villegas encargó la dirección académica de la escuela, mediante el oficio N°237-DA-2008-Ensabap de fecha 25 de agosto del 2008, al profesor Luis Sono Cabrera. Luego se le ratificó en el cargo mediante una resolución de secretaría general.

3. La Oficina de Asesoría Legal del Ministerio de Educación opinó que el nombramiento se ajustaba a la ley.

domingo, 16 de noviembre de 2008

miércoles, 5 de noviembre de 2008

Tolerancia para Javier Prado

Tolerancia para Javier Prado
Empresa solo tolera tardanzas de empleados que provengan de la Av. Javier Prado


Todos sabemos que mucho del asfalto limeño ha sido restaurado a lo largo de muchos meses, pero no por el bienestar social, no,.. sino que tiene un motivo muy mediático: la tan esperada cumbre del Apec que se llevará a cabo los dias 20, 21 y 22 de noviembre del 2008.
Pero bueno, tambien es de conocimiento público que nos hemos visto obligados a aceptar estas modificaciones a pesar del interminable tránsito que se ha generado a través de éste acontecimiento sin embargo y justamente comentando este hecho un amigo me cuenta que en su centro de labores, (centro que realiza diseños para publicaciones de libros infantiles) no hay tolerancia para nadie ( y eso es siempre, muy al margen de la Apec) y si es que llegan un minuto después de las 8:00 am. cierran la puerta de entrada y ya no pueden ingresar a trabajar perdiendo asi todo un dia de salario.
Pero lo mas gracioso de todo es que solo hay una excepción: solo los que provengan de la av.Javier Prado tienen tolerancia de 5 a 10 minutos...
Pero eso no es todo sino que un dia a una joven que trabaja en ese centro le negaron la entrada por llegar tarde, pero ésta joven viaja desde San Felipe Comas, un trayecto mucho mas largo si es que nos ponemos a pensar que la empresa se encuentra por la av. La Marina en San Miguel...en todo caso seria dar tolerancia a los dos extremos, tanto para los que provienen del sur como para los que provienen del norte.
Esto no es mas que una muestra de la intolerancia y burocracia que puede existir en cualquier empresa...no será acaso que esta determinación se deba a que el que la promulgó viene de Javier Prado y un dia tuvo problemas con el tránsito?
Increíble pero cierto, quizá sea este el mejor chiste que haya escuchado en años..

DJ

domingo, 19 de octubre de 2008

La nota del recuerdo

"Toma las medidas que quieras"
Respuesta del director del C.C. Cafae negándose a reparar la pérdida de la pieza aristica. A continuación este articulo a dos años de la extraña desaparición del chaleco Tupac...

"...Artistas con variados estilos y diversas influencias culturales, provenientes de varias zonas de nuestro país, se han reunido para brindarnos, mediante un soporte visual, una mirada interdisciplinaria que redime la vida, obra y trascendencia del escritor y antropólogo José María Arguedas, con motivo de conmemorarse un año más de su muerte. El "Encuentro de zorros", que forma parte del Festival Arguediano Todas las Patrias, rompe los límites entre el arte académico y el arte popular, al congregar a expositores como Teodoro Ramírez, Alfredo Márquez, Herbert Rodríguez, Jaime Domenack, Wilder Ramos, Julia Salinas, Julia Ortiz, Jorge Miyagui, Fernando Cassamar, Gustavo Rodríguez, Julio Gómez, Gonzalo Valderrama, Ela Loo y Lola Apolinario."

Este fue un fragmento del artículo que redactó Alberto Revoredo en "El Comercio"sobre "Encuentro de zorros" muestra que se dió lugar en el centro cultural Cafae-SE.ubicado en la Av. Arequipa 2985 con la organización de Jorge Miyagui.
Este mes se cumplen dos años de esta memorable exhibición.
La muestra se dió del 5 al 28 de octubre del 2006 y porsupuesto se preguntarán porque los remito hacia esta muestra...ahora les explico...
El motivo de hacer recordar dos años de la muestra en justo homenaje al escritor y antropólogo José María Arguedas es el dar a conocer al director Luis Gustavo que aun no aparece el chaleco de Túpac Amaru que presenté como pieza para ésta muestra...Cuando en noviembre hablé con el Sr. Gustavo me dió una serie de hechos como el cambio de directiva y que tal vez se habia confundido con las piezas de otra muestra y me dijo que lo llamara en dos semanas.
A las dos semanas llamé al Sr. Gustavo y me dijo que definitivamente el chaleco había desaparecido y bueno, yo le dije que cual iba a ser la reparación por la pieza extraviada, pues a mi no me incumbe si cambió o no la directiva , lo unico que yo se es que yo llevé el chaleco al recinto, y que se exhibió hasta fines de octubre del 2006 y que luego cuando fui a recoger el cuadro (que también presenté) y el chaleco, solo me fui a la casa con mi cuadro ya que el objeto habia desaparecido como "por arte de magia"...
El Sr.Gustavo me dijo que no iba a ver ninguna reparación de parte de la institución y cuando le dije sobre que medidas tomar me responde: "Toma las medidas que quieras..."..político no?
Lo unico por lo que he optado es hacer público este capítulo ya que el "objeto"se extravia en manos de la institución y luego no responde por la pérdida...Es un pésimo ejemplo de ética que el centro cultural Cafae nos dá con esta actitud y por supuesto nadie mas movió un dedo...
Asi que este mes apagaré la segunda vela en honor a este caso que aun no se ha cerrado...
¿con quien se habrá ido mi chaleco , con el zorro de arriba o el zorro de abajo...?

dj



Artículo de "Caretas" sobre la muestra "Encuentro de Zorros"

domingo, 12 de octubre de 2008

Cancionero

Mi viejo
Autor: Piero

Es un buen tipo mi viejo/Que anda sólo y esperando,
Tiene la tristeza larga/De tanto venir andando.
Yo lo miro desde lejos/Pero somos tan distintos
Es que creció con el siglo /Con tranvía y vino tinto.
Viejo, mi querido viejo /Ahora ya camina lerdo
Como perdonando el viento /Yo soy tu sangre mi viejo
Yo, soy tu silencio y tu tiempo.
El tiene los ojos buenos/ Y una figura pesada
La edad se le vino encima /Sin carnaval ni comparsa.
Yo tengo los años nuevos /Y el hombre los años viejos
El dolor lo lleva adentro/ Y tiene história sin tiempo.
Viejo mi querido viejo...

miércoles, 8 de octubre de 2008

ALUMNOS DE BELLAS ARTES CONFRONTAN A DIRECTOR ILEGAL

SONO HABLA PERO NADIE LO ENTIENDE,
NO JUSTIFICA USURPACIÓN DE CARGO.


domingo, 5 de octubre de 2008

Homenaje al Sr. Valdivia

El martes 14 de octubre el centro cultural de la Ensabap presenta un homenaje al sr. Valdivia, quien ha guardado muy celosamente todas las viejas costumbres del universo de Bellas Artes...casi pariente y cómplice ahora requiere de nuestro apoyo.
He aqui el afiche que el Centro Cultural de la Ensabap difunde...

miércoles, 1 de octubre de 2008

Escuela Nueva

Fachada principal de la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima

ESCUELA NUEVA, TAREA DE TODOS

En un contexto de protesta y descontento social producto de las deficientes políticas económicas del actual gobierno con respecto a los sectores menos favorecidos, se evidencia también su total desinterés respecto a políticas culturales e ínfimo apoyo a la formación artística en las escuelas públicas de todo el país.

A pesar de ser el Perú heredero de una rica cultura y arte milenarios que aún hoy son conservadas por la mayoría de nuestros pueblos y comunidades indígenas, pocas acciones de los gobiernos han intentado identificar al arte como expresión vital de la cosmovisión de un pueblo, ni mucho menos reconocer su rol como parte inherente al desarrollo de una sociedad, sino simplemente se han limitado a un superficial reconocimiento y difusión del patrimonio cultural vivo como un concepto bandera de carácter meramente estético e histórico.

Es así que, tras décadas de inexistentes políticas culturales y educacionales, y ante la incapacidad de estos gobiernos para mejorar el estado precario en el que se encuentran las instituciones públicas de formación artística, la situación en muchas de éstas se vuelve preocupante. Es el caso de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú, la escuela más antigua del país, la cual en algún momento llegó a tener un amplio reconocimiento gracias al nivel de su enseñanza y ostentó el título de ser una de las mejores de Latinoamérica. Hoy en día, luego de noventa años de fundada, de ese prestigio posiblemente quede solamente su nombre y alguna que otra huella en la memoria, así como la mala experiencia de nefastas gestiones dirigidas por diferentes comisiones interventoras que hicieron poco o nada por revertir tal situación.

Hoy estamos frente a una institución acéfala y en evidente desorganización, producto de la incapacidad del Ministerio de Educación para enfrentar la desesperada medida de fuerza tomada por los alumnos, consecuencia a su vez de la pasividad de sus autoridades, lo cual la ha sumido en una de sus mayores crisis institucionales; impidiéndole en estos momentos no sólo resolver problemas más urgentes, sino también de continuar con el proceso de actualización y adaptación a las normas de acreditación para obtención del rango universitario, recientemente en la agenda del Congreso tras años de espera.

Ante esta situación, es necesario restablecer con urgencia el orden organizacional, que permita en corto plazo iniciar una reingeniería y reestructuración de las diferentes áreas, con profesionales docentes y administrativos que se sientan realmente comprometidos con la institución, que tengan vocación de servicio y que velen por los intereses del alumnado. Creemos que es fundamental contar con un equipo idóneo que replantee la malla curricular, teniendo en cuenta la apertura a los nuevos medios y los retos de nuestra contemporaneidad, desde un pensamiento crítico y al mismo tiempo respetuoso de nuestra cultura y tradición artística.

Creemos que todos deberíamos asumir la responsabilidad de construir y ayudar a mejorar la situación del arte en el Perú, empecemos por hacerlo a partir de nuestras escuelas de formación, unamos nuestros esfuerzos y no permitamos que los intereses personales de unos pocos y la indiferencia de los gobiernos de turno terminen por dejarnos sin escuelas públicas que reflejen una parte importante del conocimiento y de la expresión artística de nuestro país.

Por lo expuesto, un grupo de egresados hacemos un llamado tanto a alumnos, ex alumnos y profesores de la Escuela de Bellas Artes como al público interesado en el desarrollo de la cultura en el país, para que se sumen a esta iniciativa de rechazo ante un sistema indiferente con sus obligaciones y su población, así como a todo aquello que se construye día a día: La cultura.

Contáctanos para ser parte de esta red y apóyanos en este esfuerzo. Pronto estaremos abriendo un espacio virtual como plataforma de diálogo y discusión, en donde podrás aportar con tus comentarios, contactos, ideas, proyectos entre otros
.

contacto@escuelanueva.pe

viernes, 19 de septiembre de 2008

El fantasma de la libertad

"El Angel Exterminador"( 1,962)

EL FANTASMA DE LA LIBERTAD
Apreciaciones acerca de la muestra en homenaje al cineasta.

El siguiente artículo es mas que todo un comentario , una percepción personal que doy a conocer, pues soy artista visual y no “curador”ni "critico de arte", lo que si soy es un fiel admirador del cineasta español Luis Buñuel, cinéfilo , en fin.
Recibí con gran entusiasmo la noticia que éste año se iba a dar un homenaje plástico al cineasta en conmemoración por los 25 años de su fallecimiento.
Asi que del 05 al 30 de agosto del 2008 el Centro Cultural de España inauguró la puesta en homenaje al director que presentaba el trabajo plástico de 15 artistas peruanos con la curaduria de Armand
o Williams, Ivana Ferrer y la coordinación de Luis Lama. La muestra se presentó en el marco del Festival de Lima, XII Encuentro Latinoamericano de Cine, organizado por el Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú.
Me parece que Luis Buñuel es un personaje atractivisimo y justamente mi gusto y mi apego hacia este personaje es por esa irreverencia, esa estética que nada en las olas de lo onírico, esa denuncia política hecha cine, esa acromaticidad de sus films tan bellos y fantásticos, ese instinto de desenmascarar a la sociedad, de voltear el mundo- si asi lo hubiera deseado-esa transgresora y suprareal fotografia de sus escenas ,su carácter iconoclasta con respecto de símbolos republicanos y religiosos de su tiempo, es decir su perfil puede ser advertido, se define.
Fui a ver la muestra con un alumno ya que queria adentrarlo hacia el tema: Buñuel. Mientras caminábamos hacia el centro cultural de España le iba contando a mi alumno sobre la vida y peliculas de este director.
Luego de ver la muestra tengo ciertas apreciaciones , repito, es una percepción personal que doy a conocer a continuación
El titulo de la muestra me pareció el indicado.
Lo que llamó mi atención sinceramente fue que si Luis Buñuel es dueño de mas de treinta films con el credito de director , el numero de peliculas que fueron tema de motivación para ser interpretadas plásticamente fueron poquísimas:

“Un chien andalou”; “Los Olvidados”, “Viridiana”, “Bella de día”, “El Fantasma de la Libertad”, “Le journal d´un femme de chambre”y “Ese obscuro objeto del deseo”
Si fueron “quince” artistas porque solo fueron siete peliculas teniendo Buñuel un extraordinario y vasto universo filmico?

Considero a las peliculas utilizadas importantes, pero, que paso por ejemplo con :“El Angel Exterminador”?(1962) Fantástica metáfora acerca de la descomposición de una sociedad basada en el encierro del dogma, o “Nazarin”(1,959) o “El”(1,953) film que descraliza la sociedad laica mostrando una doble y esquizofrénica moral, hubiera sido interesante plantear un dialogo entre Buñuel y nuestro contexto laico actual , tal vez el cardenal Juan Luis Cipriani hubiera sido un simbolo perfecto a trabajar , después de los improperios que ha lanzado contra la CVR; es decir, en ningún momento la muestra nos da a conocer una critica objetiva hacia el Clero por ejemplo , siendo justamente característica primordial en muchas producciones del cineasta.
Ese lado del director es básico para leer su perfil.
Me parece increible que no se haya usado la emblemática escena del campanario del film :“El” (hasta Alfred Hitchcock se influenció de esa escena para su film “Vertigo”).
La interpretación de “Viridiana” con el concepto de la cena de los mendigos conectándolo a la temática de la desnutrición infantil no está lograda, se aleja mucho del concepto de la muestra, la situación de la película era otra, no puedo creer que no haya sido usada la foto gloriosa de los mendigos posando como “la Ultima Cena” de Leonardo da Vinci.

Me gustó la intención de Alfredo Márquez y su concepción a partir de “Los Olvidados” contextualizándola a nuestra historia política; sin embargo tambien se aleja del concepto de la muestra en homenaje, no obstante es válido como producto de arte.
La interpretación de “Le journal d´un femme de chambre” de Ana Barboza me parece válida, ya que procesa un sentimiento , (quizá pensando o no necesariamente en Buñuel) a través de sus tejidos, creo que es interesante que un trabajo asi exista.
Haroldo Higa como muchas veces regalándonos su estética en la instalación de espejos (montada en la galeria 80m2) basada en “Ese oscuro objeto del deseo”.
Y que pasó con esa maravilla llamada “Tristana”(1,970)?


Y que pasó con "Abismos de pasión"(1,954), adaptación filmica de la novela "Cumbres Borrascosas" teniendo la película como "soundtrack" la pieza "Tristan e Isolde" de Richard Wagner. Que lástima que este film- en la muestra- haya quedado fuera de cualquier interpretación plástica.

Otro film que quedó fuera fue "La ilusión viaja en tranvía"(1,954), es interesante ver el contraste cuando el tranvía se llena de burgueses y posteriormente de comerciantes pueblerinos.
Esperaba otra idea sobre “El Fantasma de la Libertad” de José Luis Carranza y Moico Yaker, a parte del concepto, estéticamente ( a mi parecer) esa obra es impresentable, sobre todo esa esquina desprolijamente pintada.
El trabajo que saludo es el de Alice Wagner titulada: s/t , en donde si se siente la ironía visual de Buñuel, ésta instalación y video logró captar (a mi parecer) la estética del director aragonés. El visitante interactúa su “caminar” y sus “pasos” con la imagen en un t.v. cuya toma son las “pisadas” y “zapatos”de una escena de “Le journal d´un femme de chambre”
Bajo el concepto de la muestra este trabajo es quiza el mas logrado.

El cronograma de actividades del centro cultural la presentaba como un “estupendo y merecido homenaje al director”, bueno, merecido si , pero,.. estupendo?
Creo que después de analizarla , la exposición pudo dar muchisimo mas, habia una extensa gama de exploración, de análisis, extensísima .
Se que soltaron carneros en las afueras del centro español pero eso queda como una anécdota, no cuestiona directamente nada, carece de reflexión , no deseo tampoco ir contra la curaduría, simplemente pienso que en éste caso hubiera sido un poquito mas arriesgada, mas transgresora.
La moraleja de todo esto es que nunca mas iré con un alumno a ver una muestra sin antes haberla visto primero.
Una ultima pregunta:
¿que paso con “El discreto encanto de la burguesia”?
dj
"El discreto encanto de la burguesía" (1,972)

martes, 16 de septiembre de 2008

UNA OPORTUNIDAD PARA BINDY‏


Hacemos público un pedido de APDA Peru (Acción por los derechos de los animales):

Una oportunidad para Bindy

Bindy es una dulce criatura que sufre la indiferencia de la gente. Ella fue abandonada en un parque, llorando y temblando de frío y miedo, pues en este parque hay varios perros grandes sueltos. Muchas personas pasaron por su lado y no intentaron ayudarla de ninguna manera, Bindy paralizada de miedo, no atinaba a esconderse, solo se quedó en el rincón donde la dejaron. Ella ingresó a una bodega y el dueño, indignado, la dejó abandonada en el parque, sin siquiera averiguar de dónde vino. Bindy es una gatita de 3 meses, color gris con blanco, muy amorosa y juguetona. Está muy sana y ávida de dar mucho amor. Ella será entregada con promesa de esterilización. A las personas que deseen darla una oportunidad a Bindy, por favor escribir a vivixpe@yahoo.com o llamar al 4361487 o 997428667
Si no puedes ofrecerle un hogar, ayúdala reenviando su historia, no te quitará más de un minuto lo que para ella significará la diferencia. -
Atte.


APDA PERU
Acción por los Derechos de los Animales

sábado, 13 de septiembre de 2008

Comunicado del M.A.C.



COMUNICADO

Estimados amigos, la presente es para expresar nuestras disculpas a las personas que visitaron las instalaciones del MAC-Lima el día miércoles 10 de Setiembre entre 10am y 6pm y no encontraron la pieza de la artista Sandra Nakamura en el local. Esta, por el reiterado uso durante la inauguración del proyecto, sufrió un desperfecto el cual nos obligó a retirarla y arreglarla en el menor tiempo posible.
Pudimos felizmente tener la pieza de vuelta y en funcionamiento al final de la tarde de este mismo día (y así seguirá hasta el 15 de Octubre). La persona encargada de la información y las visitas guiadas del museo tuvo un serio problema de salud por lo cual no pudo estar aquel día, para explicar personalmente el incidente. Gracias por la comprensión y reiteramos las sentidas disculpas a las personas que acudieron al local en dicho lapso de tiempo.
Los esperamos de lunes a domingo de 8am a 8pm en el MAC-Lima. Las visitas guiadas gratuitas se ofrecen de martes a domingo 10:00am y 7:00pm.
Atentamente:
MAC-Lima

viernes, 12 de septiembre de 2008

Opinión Libre

Ivonne en plena performance (vía pública)

"...Ellos “curan” sólo las propuestas de sus amigos, de gente de su generación , o aquello que les gusta..."

Artista Ivonne Verano da su punto de vista acerca de la curaduría en el Perú

En respuesta a la invitación para participar en el debate, me referiré al asunto de la “Validación de las Propuestas Artísticas “ planteada por Emilio , partiendo de su afirmación “Cualquiera puede ser una instancia de validación. Sobre todo en el Perú, donde casi nadie ha sido preparado profesionalmente para ser curador”
Mis cuestionamientos acerca de esto sería ¿ El derecho de “validación y selección” de propuestas artísticas , dada la aceptada casi nula formación profesional para este propósito de parte de los que ejercen la función de “curaduría”, es entonces un derecho auto asignado por quienes eligieron en base a una supuesta suficiencia y superioridad intelectual con respecto a los que hacen arte desarrollarse en este nivel campo de trabajo?
Ya que en la realidad y de acuerdo a lo que con mucha soltura afirman públicamente muchos de los que se dedican a esta actividad (“Curaduría” ) ellos “curan” sólo las propuestas de sus amigos, de gente de su generación , o aquello que les gusta, ¿realmente sería necesario hacer un supuesto análisis para la “validación y selección”, y asignarle así un caris de seriedad y veracidad , si lo que estaría primando sería simple y llanamente intereses personales de diversa índole .
¿Por qué vista la aceptación manifiesta de una carente idoneidad profesional para estos menesteres , los artistas tendrían que aceptar “sin comentarios “ esta imparcial “validación”de su trabajo?
¿Insisto porqué no un trabajo mancomunado , sin ejercicio de un poder dudosamente adquirido ? Es cierto que esto implicaría un gran trabajo por ambas partes pero acaso ¿no valdría la pena?
“Si presento obras y "valido" propuestas, es por que ellas me sirven para sostener ideas. Si pudiera sostener ideas sobre arte contemporáneo sin exhibir obras también lo haría, y no descarto en el futuro esa posibilidad si encuentro la manera de hacerlo. Es decir, "mostrar" o "exhibir"
Sobre este comentario, dime Emilio,¿ ésto no sería como hacer historia sin hechos históricos?, y si es así ¿ no sería un tanto ufano?
“Eso es democracia y no la inclusión de todos en una suerte de apertura absoluta, ya que ello cancelaría el juicio y la opinión: la posibilidad de llevar una idea a la arena de la democracia entendida como oposición y no negación de lo otro”.
Cuando se afirma esto sería conveniente reflexionar que en democracia el juicio, la opinión y el derecho de retruque deben fluir en distintas direcciones y sin descalificar al discrepante con argumentos que no tendrían nada que ver con los temas en debate, por ejemplo con sugeridas deficiencias psicológicas u otros argumentos y golpes bajos no a lugar.
Por el momento hasta aquí mi participación y cuestionamiento en este debate, cuya partera fue el caso de Jesús. Espero que a partir de esta polémica logremos encontrar un nivel equitativo de intercambio. Soy una convencida que la contradicción es el paso previo al cambio y para el progreso, ojalá que todos o por lo menos la mayoría tengamos esta visión , y no perdamos la orientación deteniéndonos en particularidades más cercanas al egocentrismo que a una postura abierta y de alguna manera flexible.
Saludos a todos .
Ivonne


A continuación lo que Ivonne mandó como respuesta via mail luego de la cadena que se formó a raíz de un caso específico:
JESUS Y A TODOS LOS DEMÁS SI BIEN ES CIERTO EL TONO DE TU PRIMER CORREO DE PROTESTA FUE FUERTE , ENTIENDO QUE LA SUPUESTA PETULANCIA Y BELIGERANCIA QUE SE TE ACHACA ES PRODUCTO DE UNA JUSTIFICADA INDIGNACIÓN. CONCUERDO CON LALO EN QUE E. TARAZONA POR RESPETO A TU CONDICIÓN DE PERSONA Y ARTISTA INVITADO, DEBIÓ DARTE LAS EXPLICACIONES DEL CASO, DENTRO DE LOS LÍMITES ¨DEL PROFESIONALISMO Y DE LA ¨RACIONALIDAD ¨ QUE RECLAMA TAN GROSERA Y BURLONAMENTE.; DE LA MISMA MANERA COMO SE TOMÓ EL TRABAJO DE INVITARTE COMO A OTROS A LA MUESTRA QUE COMO CURADOR . EN ALGÚN SENTIDO CONCUERDO CON AUGUSTO , CUANDO HABLA DE LAS RELACIONES DE PODER Y DE INTERCAMBIO QUE SE DAN EN EL ÁMBITO DEL ARTE. CONSIDERO , PRETENDIENDO SER OBJETIVA Y SIN EL ÁNIMO DE ATACAR A NADIE ,QUE LA LABOR DE LA CURADURÍA ¨¨EN EL PERÚ Y SEGURAMENTE EN OTRAS LATITUDES SE INSCRIBE DENTRO DEL JUEGO DE ROLES QUE EL MERCADO DEL ARTE Y LAS RELACIONES DE PODER QUE SUBSISTEN AL INTERIOR IMPONEN. ME PARECE QUE LA LABOR DEL CURADOR SE GESTA POR LA NECESIDAD DEL MERCADO Y DE ALGUNOS INTELECTUALES Y PSEUDO INTELECTUALES CON CAMPO DE ACCIÓN RESTRINGIDO , DE TENER UN LUGAR DENTRO DEL ENGRANAJE QUE SIGNIFICA LA LA GESTIÓN CULTURAL Y EL MERCADO ARTÍSTICO Y CULTURAL , POR LA CUAL GENERAN UNA REAL O SUPUESTA SUFICIENCIA PARA ¨CURAR¨LA ACTIVIDAD DE LOS ARTISTAS , YA QUE ÉSTOS NO SON CAPACES DE HACERLO POR SÍ MISMOS . ES CIERTO QUE PROBABLEMENTE UN PORCENTAJE DE CURADORES (ÍNFIMO) SI PRETENDEN DETERMINAR EXPRESIONES QUE POR SU VALIDEZ DEBERÍAN TRASCENDER;SIN EMBARGO, LO QUE HE PODIDO APRECIAR ES QUE LA MAYORÍA HA LOGRADO - POR QUE SE LO PERMITIMOS- ÄDUEÑARSE DEL ESPACIO ARTÍSTICO Y/O CULTURAL Y PONER LAS PAUTAS , O SELECCIONAR AQUELLO QUE LES GUSTA, O ¨QUE ES OBRA DE SUS AMIGOS ¨O DE SU GENERACIÓN ¨ LO CUAL EXPRESAN CON GRAN CLARIDAD Y ABSOLUTA DESFACHATEZ EN CUANTO ESPACIO PUBLICO SE PRESENTAN. ANTE LO CUAL YO ME PREGUNTO ¿DÓNDE ESTÁ ENTONCES LA SUPUESTA LIBERTAD DE EXPRESIÓN? ¿POR QUE LO PERMITIMOS? ACASO ¿POR DESIDIA , INSEGURIDAD, POR QUE ESTÁ DE MODA Y NO QUEREMOS IR CONTRA LA CORRIENTE O POR QUE REALMENTE CREEMOS NECESITAR UN CURADOR POR QUE SOMOS INCAPACES DE HACER LAS COSAS POR NUESTRA CUENTA , O POR QUE NOS CONVIENES POR QUE TENEMOS UN AMIGO CURADOR,ECT.? ¿NO DEBERÍAMOS ASOCIARNOS CON ELLOS Y SER COGESTORES EN EL PROCESO DE SELECCIÓN Y PRESENTACIÓN NUESTRO TRABAJO? ¿QUÉ DEBERÍAMOS HACER PARA REVERTIR ESTA SITUACIÓN?¿SIN ARTISTAS EXISTIRÍAN LOS CURADORES O TENDRÍAN QUE TRASTOCAR SUS ROLES? PIENSO QUE TAMBIEN ÉSTO DEBERÍA FORMAR PARTE DE NUESTRAS REFLEXIONES , YA QUE SUCESOS COMO EL QUE NOS OCUPA AHORA SE CONTINUARÁN REPITIENDO SIN LÍMITES SI NO SE TOMAN CARTAS EN EL ASUNTO. SALUDOS A TODOS IVONNEPD¿CELEBRO GESTO DE LALO POR PRINCIPISTA ?

Billete 11/09/01 falso


miércoles, 10 de septiembre de 2008

Fachada del ICPNA de San Miguel donde se exhibió la tan cuestionada muestra de Arte acción


"...Cuando me referí al 'periodismo barato de la dictadura' no hacía ninguna referencia a tu página web..."

Curador Miguel López responde y declara una mala interpretación de su mail.

Hola Jaime, qué tal, es cierto creo que no nos conocemos personalmente, aunque yo conozco tu obra la cual aprecio. cuando me referí brevemente en mi mail al 'periodismo barato de la dictadura' no hacía ninguna referencia a tu página web, sino al anónimo que envió ese mail tan ofensivo y que fue erróneamente adjudicado a gustavo buntinx. me refería puntualmente a que ese mail, enviado en enero de 2008, evocaba ciertas estrategias de desprestigio público a través de sus imprecaciones burdas escondidas bajo el anónimato.con ello nunca intenté hacer alusión a tu página web, que no conocía hasta hace poco, y que por otra parte me parece muy bien que exista (anduve leyendo luego el texto de chalena, comentarios críticos y otros textos más que pertinentes). ese segmento de mi correo ha sido malentendido, es más si lo revisas con detenimiento desde un inicio hago referencia al mail anónimo y en ningún momento a tu blogspot.

lamento la confusión.seguramente como a tí, a mi también me llegó el mail de jesús vilchez con esa afirmación donde se decía que yo insultaba el blog, pero dado que no conocía a su editor pues era para mí imposible aclararlo, y ya no quería responder al mail de jesús porque me preocupaba seguir alimentando una discusión que siento no está llegando a buen puerto, y lo último que quisiera es seguir alimentando hostilidades.me alegra que hayas mandado este mail dándote a conocer como el editor, y aunque no no conozamos me importa hacer esta aclaración contigo, y no tanto a modo de 'réplica' ya que en ningún momento intenté afirmar nada negativo de tu blog -reitero, mi comentario hacía referencia al mail anónimo lleno de improperios, y creo que es evidente al volver a leer mi mail de forma íntegra-. sigue siendo complicado esto de mantener discusiones adecuadas via mail, así que si tienes un teléfono fijo pues te llamo por teléfono y lo aclaramos más aún. lo que más lamento es que otras personas sigan sintiéndose ofendidas o incómodas por esta situación que está un poquito fuera de control. saludos por el trabajo.
un abrazo,m.

domingo, 7 de septiembre de 2008

Periodismo barato de la dictadura


¿Periodismo barato de la dictadura?

Sr.López:

Fijese ud si realmente es excesivo si dijera que tengo el gusto de conocerlo pues no es asi, por lo visto la muestra "Festival Arte -acción 2008" tuvo mas trascendencia por la denuncia de una exclusión que por la muestra en si, pero bueno, a través de una cadena de mails he podido conocer a mucha gente de la que no habia escuchado en mi vida y en su caso, al parecer , según los mails, es ud curador tambien, no lo conocia, sin embargo si habia visto de refilón su
blog y cuando sucedió todo este capitulo de la cadena de mails "La pagina Once" le hizo un vinculo a su blog en donde aparecia toda la lista de reenvios según el caso que ya todos conocemos pensando "inocentemente" en que estarían todos los mails.
Pero habia la "presencia ausente" de dos de ellos : el mail de Ivonne Verano de la Fuente y el de Lalo Quiroz en donde se hacia una critica mas amplia y a la vez mas cuestionadora acerca de las curadurias, exclusiones y/o censuras. Estas no aparecian.
Es justamente que en uno de los últimos mails de esta cadena hemos advertido una insinuación de parte suya hacia esta humilde tribuna referiéndose a ella como "periodismo barato de la dictadura".
La Pagina Once es una plataforma informativa con respecto de denuncias ( no solo del ambito artístico, imagínese, no somos nada) sino de diferentes sectores, pero, al ser un blog dirigido por artistas plásticos entonces si, hay una tendencia constante hacia las denuncias o información del circuito de arte en Lima, sobre todo aquellas que atenten contra la libertad de expresión como es el caso de la carta de la musicóloga Chalena Vásquez dirigida al director del diario "La Primera" denunciando irregularidades dentro de Radio Nacional, también publicamos el descargo de Gustavo Buntinx sobre el supuesto mail que envió o invitaciones como las del Teatro de la Cruz Roja difundiendo asi expresiones mas plurales y no cayendo en ver solo a la expresión como una burbuja curatorial.
El arte, el conocimiento y la estética son nuestras armas , asi que me parece ,de por si ,una falta de respeto que se exprese asi de ésta tribuna mientras usted manipula la información de su
blog omitiéndola o no, segun el caso, es ese el ejemplo de debate fructífero al que se refiere ud en su mail?, de ser asi, es muy grave ya que se supone que los curadores escriben la historia del arte, y desde aqui pedimos mas respeto y mas transparencia ya que tuve en un principio confianza en ud (al vincular su blog) pero despues de esto realmente no se que pensar, espero equivocarme,
aqui nadie es enemigo de nadie, al contrario todo sea por la expresión , simplemente tenemos puntos de vista distintos, por fortuna....
Lo invito , ingrese a los blogs internos de La Página Once en los que encontrará una diversidad de propuestas como si fuese un diario con diferentes suplementos.
Operaciones como las que ud aparentemente ha cometido en su blog (al omitir dos mails) son propias verdaderamente del periodismo barato de la dictadura, (acuérdese de los noventas en donde todos se cubrian sus maquiavélicas artes) aqui en "La Pagina Once" no omitimos ni excluimos a nadie , todos tienen el derecho a replica, - incluso ud -es un tribuna libre realmente... existen niveles de ética...
Lamento de verdad haberlo conocido en éstas circunstancias e invitamos a todos nos sigan dia a dia como lo han estado haciendo... gracias

Un abrazo

Edición
La Pagina Once

sábado, 6 de septiembre de 2008

Invitación

Nos llegó via mail una invitación del Teatro de la Cruz Roja Peruana que aqui hacemos extensa, saludando la iniciativa y la difusión del artista plástico Félix Alvarez , responsable de prensa y comunicaciones.

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La Cruz Roja Peruana, la Cruz Roja Alemana y el Instituto Nacional de Defensa Civil – INDECI, tienen el agrado de invitarle a la presentación de las obras de teatro:

Me quedé solo: Presentada por los alumnos de primaria del IE Collon y Ayer, hoy y mañana incierto, presentada por los alumnos de secundaria del IE San Martín de Recuay

Ganadores del Concurso Mejor es Prevenir.

Que se llevara a cabo el día:

10 de septiembre a las 10 AM en el Colegio Carlos Noriega Jiménez (Manzana M, lote s/n, Asociación de Vivienda Israel, San Juan de Lurigancho. Paradero Banchero a la derecha, cruce con Av. Santa Rosa)

Esta presentación es parte del proyecto de Preparativos para Desastres y Gestión de Riesgo, desarrollado en 20 comunidades rurales del Callejón de Huaylas con organizaciones sociales de base, autoridades locales, centros educativos y población en general. Participaron del concurso más de 1500 escolares de diversos colegios y grados de instrucción.

Esperamos poder contar con su gentil asistencia.



Félix Álvarez Torres
Responsable de Prensa y Comunicaciones
Cruz Roja Peruana

Correo electrónico: comunicaciones@cruzroja.org.pe
Teléfono: +511 3875436
Celular: +511 993506247 / 995787513
SKYPE: felix.alvarez.torres

MSN: astrolabi0@hotmail.com

HUMANIDAD / IMPARCIALIDAD / NEUTRALIDAD / INDEPENDENCIA / VOLUNTARIADO / UNIDAD / UNIVERSALIDAD
Me disculpo con Jesús Vílchez, personal y públicamente...
Curador en cuestión responde a las criticas

Estimado Jesús,
Estimados todos: hagamos de esto un completo debate en todas las direcciones posibles. Creo que los aspectos más interesantes de este bombardeo de correos electrónicos acceden el caso del reclamo específico suscitado.Sin embargo, no voy a eludir decir algo antes sobre ello:
1.- la convocatoria de recepción de material que hice a varios artistas no fue una invitación a formar parte de la exposición. Cualquiera que lea atentamente ese correo electrónico en detalle que yo envié puede darse cuenta, espero. Someto ello a discusión.
2.- Me disculpo con Jesús Vílchez, personal y públicamente, por el correo burlón e irónico enviado en un momento a otras personas y no a él. Sin embargo espero lo mismo por los términos agresivos e insultantes contra mi y contra mi trabajo. Aquí entonces aclaro algunas cosas: Las atribuciones del curador en una exposición son definitivamente seleccionar "obras" (en este caso, registros o documentos a mostrar) y esto no es una censura. Evidentemente puedo escuchar argumentos que digan que si lo es, pero si así lo piensan, exijo que se me acuse además de haber censurado a muchos más artistas sin personalizar este asunto. Hagan una relación amplia de artistas que no participan de esta muestra, por que la lista de excluidos es mucho mayor a la de artitas incluidos en ella. De hecho, (lo cual es peor) sin duda debo haber excluido otros trabajos que ni siquiera conozco y de los que no tuve oportunidad de enterarme. Pero tomen en cuenta esto: si mi intención hubiera sido incluir artistas entonces hubiera colocado solo una obra de Emilio Santisteban y no dos, para dar espacio a otras propuestas, por ejemplo. Trabajo con propuestas y planteo otras a partir de ellas. Esa es en mi opinión la labor de la curaduría. Convoco a quienes piensan que es un caso de censura, abran un debate aparte sobre eso, en el cual también participaré. Por favor también tengan en cuenta que la exposición no es el Festival. Ambos eventos paralelos no tienen los mismos criterios de participación. Por otro lado:Quienes crean que No es un caso de censura, los invito libremente también a debatir sobre varios otros de los temas planteados (y aun no planteados). Aquí van algunos:
Para mí, el problema sin embargo sigue siendo grave y merece una pregunta crucial.Desde mi punto de vista, voy a decir primero que no importa si esto fue o no fue una "censura" (por supuesto, no se me malentienda aquí: mi opinión es que no lo ha sido, pero aquí interesa más la impresión del artista). Mi pregunta es: ¿porqué un artista, cualquier artista, puede ser susceptible a sentirse excluido?.Creo que haciendo memoria, muchos de nosotros (me sumo aquí) hemos tenido la impresión o la certeza de haber sido excluidos de algún sitio, de algún círculo, y hemos interpretado eso como un rechazo injusto. Pienso que los artistas son sumamente susceptibles a eso entre nosotros. Y quisiera pensar que eso indica un problema enorme del sistema del arte, que se muestra tan poco capaz de acoger las propuestas y de consolidar o reconocer el esfuerzo que muchos artistas ponen en su trabajo, sobretodo los jóvenes, pero no solamente ellos. Evidentemente yo soy una instancia dentro de esa "validación" (y cualquier otro crítico o curador, o artistas o institución pública o privada, o periodista). Pero esa es una consecuencia del trabajo y no una finalidad. Pero si soy una instancia de validación, afortunadamente, no soy el único porque si fuera así ya hubiera desistido hace mucho. Cualquiera puede ser una intancia de validación. Sobre todo en el Perú, donde casi nadie ha sido preparado profesionalmente para ser curador. Yo mismo, no existo en este mapa hace cinco años y no tengo porqué quedarme en él si ahora estoy. Si presento obras y "valido" propuestas, es por que ellas me sirven para sostener ideas. Si pudiera sostener ideas sobre arte contemporáneo sin exhibir obras también lo haría, y no descarto en el futuro esa posibilidad si encuentro la manera de hacerlo. Es decir, "mostrar" o "exhibir" es hasta cierto punto una instrumentalización de estas propuestas. Los artistas tienen derecho a no compartir las ideas y a discutirlas, a sentir que sus trabajos apuntan a otras direcciones soslayadas en esta exhibición. A discrepar. Eso es democracia y no la inclusión de todos en una suerte de apertura absoluta, ya que ello cancelaría el juicio y la opinión: la posibilidad de llevar una idea a la arena de la democracia entendida como oposición y no negación de lo otro. Si queremos ser inclusivos en sentido absoluto lo que se reclama es un archivo de obras. Es necesario ello, pero en algún momento este será tan grande que si alguien se animara a su exhibición sería no en orden cronológico, ni temático, sino en orden alfabético. Y para mí esa posibilidad no tendría ningún sentido salvo demostrar la carencia de un archivo entre nosotros y el afán y la necesidad de formar parte de él. Para eso, dicho sea de paso, no se necesita un curador, sino un bibliotecario o un compilador, sin más, que tenga orden pero que no genere opiniones. Es más: que, en el mejor de los casos, las suprima. Creo que la idea misma de archivo en arte contemporáneo ya ha descartado esa posibilidad como viable, pero eso es otro debate. Principalmente diré que si alguien piensa que puede eso lograrse, quisiera añadir que ese no seré yo quien lo haga. Lamento que hasta ahora sean pocas las respuestas generadas que apunten a discutir las ideas expuestas en la sala, más allá de la participación de unos y otros. Una de estas ideas es que la escena es compleja y multifocal, que tiende a abrirse en nuevos ámbitos de enunciación y que nadie puede abarcar en una mirada esa escena en su totalidad. Porque no existe una instancia de poder, sino múltiples instancias, multiplicándose cada vez más de manera intensa. La idea de pensar que esta exposición es el "centro" de un discurso, va en contra de esta observación y creo que me permite repensar ese planteamiento a partir de los reclamos menos creativos y más interesados en mantener con su actitud esa idea que creo que yo hubiera querido de plano descartar. Para mí no hay poderes constituidos sino en proceso de constitución. Si mi lugar de enunciación o mi "micropoder" existe, es solo hace menos de 4 años y no creo que sea permanente en el futuro ni solitario en el presente. Se deben crear más núcleos y agredir desde allí. Y en ese sentido una parte sustantiva de este debate, por la inclusión o no inclusión, está aun en un momento larvado en este proceso. Pero no descarto que lo produzca en adelante, como se da en definitiva hace mucho.Mi intensión desde un inicio con esta exhibición ha sido generar un debate. Y, aunque no pensé que ese sería el punto de partida, está bien. Entiendo que me he metido en un tema espinoso: el presente. Todos participamos de él y pocos pueden abrogarse la soberbia que implica resumirlo. Incluso en un aspecto tan significativo como el arte-acción. No ha sido esa mi intensión, tampoco, sino develarlo parcialmente. Creo que eso está enunciado también en el texto de presentación. Solo una cosa más: hay algunas personas que se sienten silenciosamente agredidas por recibir correos electrónicos no solicitados. Seamos respetuosos con ellas y hagamos una lista de personas que quieran seguir recibiendo y/o participando de estos intercambios, que eso también es justo.
Saludos,Emilio

miércoles, 3 de septiembre de 2008


Jesús Vilchez autoriza que comprueben la autoria del texto

Si bien es cierto el texto que se le "adjudica" a G.Buntinx es en torno a un texto performático que Vilchez hizo a fines del 2007, es conveniente tambien mencionar que tiene que ver con el arte-acción...que es el tema de moda gracias a las "exclusiones"(término usado por Tarazona). He aqui algunas pruebas que Jesús confiesa:


YO JESUS VILCHEZ, RECIBI LOS PRIMEROS DIAS DE ENERO DEL 2008 EN MI BANDEJA DE ENTRADA latransgresion@yahoo.es ESTE Y OTRA VEZ... DISCRIMINADOR CORREO Y TRATO COMO ARTISTA PERUANO; NO TIENE QUE VER CON EL ASUNTO DE TARAZONA PERO SI CON UN FAMILIAR, ESTUPIDO E INUTIL AFAN EN ARRINCONAR GROSERAMENTE POSIBILIDADES Y COMO SIEMPRE VINIENDO DE UN COBARDE PODER.

ASI QUE GUSTAVO AQUI ALGUIEN YA SE TE ADELANTO CON LAS VERDADES.
NO TENEMOS PORQUE VISITAR TU PAGINA, TENDRAS QUE ASUMIR LAS CONSECUENCIAS; ASI COMO TARAZONA SE DISCULPO CON LA CARA POR LOS SUELOS; EN CUANTO A JIMENA Y OTROS, ESPERO DE QUE AL MENOS NO TENGAN VOZ DE PITO.

JESUS VILCHEZ SANTISTEBAN.

ADVERTENCIA:Tras la desición de Jesús de abrir el acceso a su correo, absténganse por favor de no cambiar ni borrar ningúna información, ni a favor ni en contra. Lo pedimos para que la verdad sea vista tal cual es, y ademas si comentan en "la Página Once" no se escondan tras el "anónimo" y firmen con sus nombres porque eso tambien es bajo y para bajezas ya tenemos suficiente.

pd: A toda la comunidad artística, tienen la disponibilidad de poder cotejar esta autentica falacia a traves de mi propio correo latransgresion@yahoo.es,
aqui tienen la clave : "colgate", para que de una vez se les caiga la venda de los ojos, obviamente que retiraré toda mi privacidad para que solo pueda verse lo de Buntinx y lo de Jimena.
Además, Gustavo tiene un montón de correos y parece que creó uno exclusivamente para mi, llamado verdadseadicha@hotmail.com, lanzando la ofensa desde ahi para mandarlo en orden primero a habla@micromuseo.org.pe y aparecer como LO VEN en mi correo personal latransgresion@yahoo.es.
Asi que admitan sus errores y la autoría de sus ofensivas redacciones y estilos que todos conocemos por sus bajezas.

Y DE ANTEMANO TE DIGO GUSTAVO QUE YO MISMO TE CONTESTARE POR ESE TEXTO DE 4 FRAGMENTOS DENTRO DE UNAS HORAS EN FORMA EXTENSIVA Y EN LA PAGINA ONCE, A TU MANERA...

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He aqui nuevamente el mail enviado al correo de Jesús Vilchez incluyendo los reenvios:


--- El mar, 8/1/08, La Verdad Sea Dicha escribió:
De: La Verdad Sea Dicha Asunto: FALACIAS Y MÁS FALACIAS BUNTINXPara: habla@micromuseo.org.peFecha: martes, 8 enero, 2008 10:54

Falaz! Como siempre, Rasputín haciendo gala de lo suyo: la mentira encubierta en las formas de la redacción engañosa y falaz; y todo sólo por el bajo y ruin propósito de sacar ventaja personal en "prestigio", lo que redunda en dólares por aquí y por allá (conferencias pagadas, incremento de "valores" en tu colección de "bienes" artísticos).

Siempre, claro está, a costa de aprovechar ilícitamente la creatividad, la iniciativa, el esfuerzo y hasta el sacrificio ajeno; siempre a costa de la difamación estratégicamente planificada y llevada a cabo con el beneplácito de muchos colaboradores... sin saberlo.

"Miente, miente... que algo queda", "si el río habla [no siempre] es porque piedras trae". Sigue nomás, que para escucharte (y leerte) está tu ingenuo auditorio.

Mejor no: te aconsejo que tú solito, poco a poco tal vez, pero no tan lento que alguien se te adelante con las verdades, empieces a sustituir la falacia y la mentira por la transparencia absoluta -sin medias tintas, sin "acomodos" convenientes-, y por la verdad en todo (en los "histórico" y en lo "insignificante" también). Hazlo, ganarás más con eso, mucho más de lo que imaginas. Entre tanto, recibe de regalo esta nota publicitaria.

sábado, 30 de agosto de 2008

El texto que se me adjudica es falso

El texto que se me adjudica es falso‏
Gustavo Buntinx responde a "la pagina 11"

Circula en esta lista un texto erróneamente atribuido a mi persona, como resultará evidente a cualquiera familiarizado con la formalidad de mis escritos. Baste precisar que no he visto la muestra en discusión ni he podido seguir los intercambios que sobre ella parecen haberse generado, por lo que al respecto me abstengo de emitir opinión alguna. Quien tenga interés en las posiciones con las que me identifico, puede visitar la página web o la bitácora de Micromuseo:www.micromuseo.org.pe
http://micromuseo-bitacora.blogspot.com/
Desautorizo de antemano cualquier intento de adjudicarme redacciones ajenas a las ideas y el estilo de lo allí publicado.
Atentamente
Gustavo Buntinx
Micromuseo (“al fondo hay sitio”)